Markus Kreuzwieser

Gmunden, Schloss Traunsee, Freitag, 10. Oktober 2008

Marlene Streeruwitz: Kreuzungen (2008)

1. Global Player

Aktueller, meine Damen und Herrn, wie der neue Roman Kreuzungen unseres Gastes Marlene Streeruwitz, kann ein Buch kaum sein. Denn im Zentrum des Buches steht ein Investment-Banker, ein Global Player.

Dennoch lag meine erste Annährung an den Text nicht in der unmittelbaren Gegenwart und ich beginne nicht, so verlockend dies scheinen mag, mit Zitaten aus Finanz- oder Börsenberichten, die das Scheitern des neokapitalistischen Systems ja noch immer verschweigen oder kleinreden. Zudem geht es um Literatur, ein Sprachkunstwerk, und um ein solches handelt es sich allemal bei Kreuzungen, nicht um eine ökonomische Studie.

Darf ich Sie an eine der ersten literarische Darstellung eines Global Players erinnern? Der Berliner Germanist Michael Jaeger liest in seiner Studie Global Player Faust oder Das Verschwinden der Gegenwart 2008 vor allem Faust II als eine Phänomenologie der anbrechenden Moderne, in die Goethe sein Unbehagen an dieser einschreibt. Faust wird zum Archetypus dieser Moderne, ein männlicher Macher, vielfältig gebrochen in seiner Psyche, der radikal mit der kulturellen, religiösen, philosophischen und politischen Tradition bricht und sein ganzes ungeduldiges Streben in den Dienst einer „zweiten Schöpfung“ stellt. Faust repräsentiert damit den unbedingten Willen des modernen prometheischen Menschen, der in Kenntnis der vermeintlichen Gesetze der Geschichte und der Natur als Arbeiter, Ingenieur und Erfinder, Unternehmer und Staatslenker eine ganz neue Welt konstruieren [will], womöglich auch einen neuen, stärkeren, gesünderen Menschen zu erschaffen […] sucht.1

Fausts Ausruf „Allein ich will!“ (V 1784) entspricht Goethes kritischem Verständnis der modernen Denkart. Faust selbst will Gott sein, […] der das Ganze selber macht, der unmittelbaren Zugriff auf das Ganze des Seins hat.2  Und bezeichnender Weise steht am Anfang von Fausts scheiternder Unternehmer Karriere die Schaffung von Papiergeld, eine alchemistisch-magische „Wertschöpfung aus dem Nichts“, wie dies Hans Christoph Binswanger in seiner ökonomischen Deutung von Goethes Faust nennt.3

2. Kreuzungen (2008)

Wer von Ihnen Faust noch im Kopf hat und Marlene Streeruwitz Roman bereits kennt, weiß, dass wir hier wie dort auf einen „Macher“ treffen. Fausts zitiertes „Allein ich will!“ (V 1784) scheint mir auch Streeruwitz’ Protagonisten in wesentlichen Facetten seiner Persönlichkeit zu charakterisieren. Und wie im Faust sind die Themen Reichtum, Macht und Sexualität entscheidend. In Kreuzungen befinden wir uns aufgrund eines äußerst kunstvollen und raffinierten inneren Monolog im Kopf des Mannes. Er ist offensichtlich exorbitant reich, will aber noch reicher werden, um so das System völlig zu beherrschen, um dann aus ihm auszusteigen, um es gleichsam zu transzendieren.

Ihm scheint durch und mit Geld praktisch alles möglich zu sein: „Allein ich will!“ – egal ob er das Geld lenkt: „Man musste auf dem Geld so sitzen, wie auf einem Pferd. Die Muskel strecken und zusammenballen. Und mit dem Zügel in der Trense musste man das Geld so führen wie ein guter Reiter. Aufrecht und die Steigbügel eher hoch und die Schenkel immer um den Körper des Tieres geschlossen.“ (K, 10)4 Oder ob er das Tempo der„Kinderkörperchen“ (K, 5) der asiatischen Sex-Sklavinen beim Geschlechtsakt bestimmt:

„Eilfertig sollten sie sein und nicht eilig und er brachte ihnen das bei.“ (K, 5) „Neben ihm wurde nur noch so geatmet, wie er es wollte. Die Asiatinnen. Die mussten keuchen, wie sein Kleiner Mann das bestimmte.“ (K, 78) Macht, Gewalt, Reichtum und Sexualität.

Marlene Streeruwitz formuliert, wie Sie an diesen kurzen Beispielen unschwer bemerken können, in ihrer kunstvollen literarischen Zugespitztheit – oft von der Kritik als Manieriertheit missdeutet – die unhintergehbare Wahrheit, dass im Zentrum der Welt das Geld stehe. Sie stellt sich, wie in allen ihren anderen, vielfach mit Preisen bedachten Arbeiten, sei es in der Prosa, auf dem Theater, sei es im kritischen Essay, ihrer Performancekunst oder ihrer Regiearbeit, der Machtfrage in der Moderne bzw. Postmoderne. Sie entwickelt in Kreuzungen vor der Leserin, dem Leser bittere Wahrheiten und Fragen. Wie ist ein Mensch beschaffen, der über diese Geld-Macht verfügt? Wie behandelt er die Welt, die Menschen, sich selber?

Max, wir erfahren seinen Namen erst gegen Ende des Romans und nicht von ungefähr beiläufig, steht – eine der vielen Bedeutungen des Titels – an einem Kreuzungspunkt seines Lebens. Ihn bestimmt grenzenlose Selbstbezogenheit, zu der ihm das Geld die Möglichkeit gibt. Um die Welt in den Griff zu bekommen, bedient er sich aller Mittel. Es geht in einem radikal umfassenden Sinne um den Versuch einer „zweiten Schöpfung“ seines Lebens, seiner Person. Zu dieser Neuschöpfung beschäftigt er die Psychotherapeutin Dr. Erlacher ebenso wie Zahnchirurgen, Anwälte, eine serbische Putzfrau, Künstler und Auktionshäuser oder Heiratsvermittlungen.5

Ein Heer von Anwälten etwa regelt mit ausgetüftelten Verträgen sein Verhältnis zur Außenwelt, selbstverständlich auch seine anstehende Scheidung von Lilli. Ihr, die er begehrte und nun auf verquere Weise bewundert und hasst, sind Kaufrausch und Wut geblieben.6  Für Max heißt das: „Sie hatte die Gegenwart mit ihm aufgegeben. […] In seine Pläne konnte sie nicht mehr eingebaut werden. Der Bruch mit Wien.“ (K, 69) Dies gilt in modifizierter Weise auch für seine Töchter Hetty und Netty, deren Älterwerden er nicht akzeptieren kann und die er so in ein Bild unschuldig spielender Mädchen zu seinen Füßen einfriert.

„Er wusste, dass er alles überwinden würde. […] Die Zügel fest und sicher und mit der Trense die Richtung. Eingraben. Mit der Trense ins Fleisch eingraben, wohin es gehen sollte. Wohin es gehen musste.“ (K, 77)

Max setzt den Neubeginn: „Süßes Leben. Es war herstellbar. Er würde es wieder haben. Er würde es sich machen.“ (K, 78) Er unterzieht sich einer schmerzhaften kosmetischen Zahnoperation und reist von Wien nach Venedig. Dort verliebt er sich in eine geheimnisvolle Frau, der er bis auf den Lido folgt. Ein Begehren, das von Marlene Streeruwitz durch grandiose literarische und cineastische Anspielungen an Thomas Mann und Lucino Visconti formuliert und gleichzeitig dekonstruiert wird. Er begegnet und bedient sich des Künstlers Gianni, und schließlich beauftragt er eine Heiratsagentur, die ihm für die Schöpfung seines neuen Lebens Francesca, „eine Engländerin aus einer alten Familie, in der die Töchter immer schon gegen Geld ausgetauscht worden waren“ (K, 153), vermittelt.

Der Text schließt aber nicht so. Noch einmal Faust: Kann es im 21. Jahrhundert eine „Bergschluchtenszene“ geben, in der das „ewig Weibliche“ als rettendes Element, als Erlösungsmöglichkeit auftritt? Zunächst: Bis heute werden Goethes relativierende Textsignale der Szene übersehen.

Der Banker Max sieht Textarbeit aber gänzlich anders: „Er konnte zum unsichtbaren Lenker der Leben der Reichen werden und sich daraus Romane basteln. Er konnte Romane machen.

Er musste nicht schreiben. Er machte. Er tat.“ (K, 62)

Marlene Streeruwitz schreibt großartige Texte, in denen Leben und Welt zu Sprache gerinnt.

Freuen Sie sich mit mir auf die Lesung!

1  Vgl. Michael Jaeger: Global Player Faust oder Das Verschwinden der Gegenwart. Zur Aktualität Goethes Berlin: wjs Wolf Jobst Siedler jr. 2008. S. 14, 15. Eingehender in Michael Jaeger: Fausts Kolonie. Goethes kritische Phänomenologie der Moderne. Würzburg: Königshausen & Neumann 2005.

2  Jaeger, Global Player, S. 61.

3  Hans Christoph Binswanger: Geld und Magie. Eine ökonomische Deutung von Goethes Faust. Hamburg:Murmann 2005. S. 26.

4  Marlene Streeruwitz: Kreuzungen. Frankfurt a. M.: S. Fischer 2008. Zit. als K, Seite.

5  Folgende Aussage von Marlene Streeruwitz stützt die Beobachtung und Lese-Assoziation der „zweiten Schöpfung“: „Ich gehe davon aus, dass eine neoliberale Persönlichkeit sich selber erfinden kann und sich gestaltet und dazu alle Techniken zur Verfügung nehmen kann. Und das ist ist diesem Fall so, der kommt ja von nirgendwo, ist ein Findelkind, der sich selbst herstellt, (…) […]“ NDR Kultur – Neue Bücher, 18.07.08. Zit.nach Presseinformation S. Fischer Verlag, Marlene Streeruwitz, Kreuzungen, Roman, 14. Juli 2008.

6  Ein Opfer der gesellschaftlichen Verhältnisse letztlich und selbstverständlich auch sie: „Diese Grundmelancholie. Das war der Mord an den Frauen da. […] Die Frauen waren unterwiesen worden, den fehlenden Phallus der Mutter in Strapsen darzustellen. Aber so machten sie sich unsichtbar. So machten sie sich zum Fehlenden.“ (K, 79)

© Dr. Markus Kreuzwieser

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Also da ist Max (Max K.?) der längst seine gesellschaftlichen Zusammenhänge ausgenutzt hat, und schon als Multimillionär in die obersten Ränge der Mächtigen eingetreten ist, die der kleine Angestellte Josef K. in Kafkas Proceß umsonst versuchte zu finden. Überlegen ist er, weil niemand ihn kennt, weil er nicht auf der Forbes-Liste der Superreichen steht. So kann er unbeobachtet handeln, kann nicht belangt werden. Max möchte aber noch der Oberste der Oberen werden.

Er kann – wohl aufgrund oder trotz seiner feministischen, von Freud geprägten Psychotherapeutin, Dr. Erlacher – einige Grundwahrheiten animalischer, psychischer und gesellschaftlicher Art erkennen aber nicht loswerden. Also das mit den Spiegeln. In der Tat, Max sieht sich von drei Spiegelbildern beherrscht, die ihn noch an die Gesellschaft ketten. Es sind nicht Spiegelbilder eines Ideal-Ichs wie bei Lacan, sondern wie sie einleuchtend feministisch gesehen als Folie des Mannes in der patriarchalischen Welt gebraucht werden: Die Frau als unschuldiges Kind (seine Töchter Hetty und Netty), die Frau als Sex-Objekt (die kleinen asiatischen Prostituierten), die Frau als romantisches Liebesobjekt (seine Frau Lily), alle notwendig, damit das Patriarchat funktioniert. Sein Ich und sein Trieb, immer mehr Money zu machen, fundiert auf dieser existentiellen Struktur. In seiner Neurotik des westlichen Mannes, in seinem Unbehagen erkennt er nur vage seine gesellschaftlich fixierten Position, kann aber einer Vorbestimmung nur entkommen, wenn ihn diese drei Spiegelbilder nicht mehr dominieren. Er ist deshalb seiner Frau Lily, die sein traditionelles Bedürfnis nach ‘Liebe’ erfüllte, dankbar, ihn aus der damit verbundenen Abhängigkeit durch ihren Hass gegen ihn entbunden zu haben, weil er es selbst nicht konnte.

Sein Versuch, ein Spiegelbild bei Männern zu finden, wie zum Beispiel bei dem Lyriker Gianni, mit dem er eine Weile in Venedig zusammen haust, misslingt. Gianni erscheint als Chiffre des anal fixierten Künstlers im Patriarchat, der aufgrund des folterhaften Lebens in der Gesellschaft nur noch kunstvollen Stuhlgang produzieren kann und dabei ohne Skrupel Frauen fühllos sexuell ausbeutet. Die grotesk verkorkste Realität, die uns auch in Kafkas Künstler-Episode (Titorelli) im Proceß entgegentritt, sind in den Gianni-Kapiteln in der vollen Konsequenz verbildlicht: Gianni schenkt Max ein – durch kunstvoll eingenommene Speisen – Stück seiner artistisch verzierten Ausscheidung auf einem historisch kodierten Silberteller (Kunst als ästhetisierte Scheiße der Geschichte). Diese Spiegel-Möglichkeit für Max’s neues Leben verflüchtigt sich, als Gianni sang- und klanglos verschwindet.

Er will immer noch ein neues Leben nach altem Muster aufbauen, diesmal aber ganz ohne Luhmann’sche romantische Liebe, sondern als Simulacrum, wobei er Kontrolle behält. Dazu lässt er sich darauf ein, patriarchalisches Frausein auch körperlich zu erfahren. Die blutende Wunde im Mund, die ihn nach einer Zahnoperation wochenlang quält, soll ihm Schönheit und neuen Biss geben. Um sich blendend-weiße Zähne implantieren zu lassen, wird sein Mund quasi zur blutenden Vagina dentata, mit deren Hilfe er sein immanentes, selbst geschaffenes Reich absolut zu beherrschen hofft.

Eine andere Vita Nova erwägt er nur kurz, als er einige faszinierende Frauen erblickt und in Nostalgie zurückfällt. Bis zum Ende sinnt er über die verpassten Chancen einer neuen Liebesleidenschaft nach. Doch sie hätten ihn in Abhängigkeiten der romantischen ‘Liebe als Passion’ zurückgeführt. Er will lediglich zur Zeugung neuer Töchter – Lily hat ihm die anderen entzogen – eine neue Ehe eingehen, diese aber vom traditionellen Liebesdiskurs trennen. Als er sich jedoch von der sorgfältig ausgesuchten neuen Frau, Franziska, bedroht fühlt, meint er am Ende, dass er gar keine Ehe benötigt, um in Zukunft Töchter zu zeugen. Es gibt ja Leihmütter. Keineswegs benötigt er Söhne, die ihn von seiner ‘Gottesposition’ vertreiben oder nachfolgen könnten. Die Töchter würden durch ihre Verfügbarkeit seine Befriedigung in Zukunft garantieren, denn sie gehörten allein ihm. Ein neues Patriarchat ohne Anspruch an ihn, ohne Pflichten wäre garantiert. Es bleiben viele Widersprüche in seiner Planung. Was für eine Zukunft bringt dieser Größte aller Großen, dieser Maximissimo, der seine Töchter frei aufwachsen sehen wollte? Wie der monotheistische Gott taucht er am Ende voll ins Unsichtbare ab, ohne die Fleischlichkeit aufzugeben. Er genießt am Ende ungestört in der erst auszubauenden Wohnung seine exquisiten Törtchen. Und später in seinem Reich unter Konstruktion, seine exquisiten Töchter?

Kreuzungen. entlarvt durch ein ernsthaftes sprachliches Spiel mit Karikaturen, Klischees, Stereotypen, ja Slapstick die bislang noch unbehelligt agierende privilegierte Männerwelt im Patriarchat, die Sarkozys, ein Stück mehr.

Helga Kraft
Professor of Germanic Studies
Department of Germanic Studies
University of Illinois at Chicago

Aus: Neue Zürcher Zeitung, 22. Juli 2008

Andreas Breitenstein

Es gibt sie immer weniger, die Unternehmer alter Schule, die mit festen Wertvorstellungen und Sinn fürs Gemeinwohl ihre Firma im Nahverhältnis zur kulturellen Umgebung führen. Stattdessen hat sich in Zeiten des global entfesselten Börsenkapitalismus eine Kaste von Managern breitgemacht, die sich von Geld und Status gern blenden lässt. Die Krise an den Finanzmärkten verdankt sich nicht zuletzt dem Umstand, dass immer mehr Smartheit herrscht und immer weniger Solidität, dass selbst namhafte Unternehmen zu Vehikeln kurzfristiger Ambitionen und partikulärer Interessen werden. Wo höchste Risiken eingegangen werden, weil im Endeffekt Gewinne privatisiert und Verluste sozialisiert werden können, wächst zu Recht der allgemeine Unmut über fragwürdige Vergütungspraktiken und exorbitante Abfindungen noch im Falle des Versagens.

Auf der Höhe der Zeit

Wie aber lebt es sich auf der Teppichetage, diesem schwarzen Loch zeitgenössischer Imagination? Zwar hat sich die deutschsprachige Literatur immer schon mit Verve der sozialen Aussteiger angenommen – freilich jener nach unten und kaum je derer nach oben. Das höhere Wirtschaftsleben ist ihr weitgehend terra incognita geblieben, und wenn es doch einmal Thema wird, dann oft nur im bequemen Rückgriff auf das Einmaleins gängiger Kapitalismuskritik.

Politisch dezidiert links steht (zumal als Feministin) Marlene Streeruwitz, doch hat die 1950 geborene Wienerin die postmodernen Verschlingungen von Sein und Bewusstsein stets im Blick behalten. Der Roman ist ihr nicht ideologisches Vehikel, sondern Sprach- und Erkenntnisexperiment. Ob Streeruwitz über Frauenleben oder Geschlechterkampf, Globalisierung oder Terrorismus schreibt – stets operiert sie auf der Höhe der Zeit. Wenn sie sich in ihrem neuen Roman “Kreuzungen.” des CEO als Phänotyps unserer Zeit annimmt, darf man nicht nur mit gnadenloser Analyse, sondern auch mit ätzender Beobachtung und furioser Insistenz der Darstellung rechnen. Wobei ihr Manager-Stück im Echoraum eines einzelnen Kopfes und nicht als Personendrama in Chefsesseln und Sitzungszimmern, Designer-Lofts und Flughafen-Lounges stattfindet.

Der Held des Buchs, ein Mann in den besten Jahren, dessen inneren Monolog wir verfremdet in auktorialer Vergangenheitsform zu hören bekommen, hat lange keinen Namen, und solches entspricht durchaus seiner Intention – als Person zu verschwinden, sich all dessen zu entledigen, was ihn fassbar und damit angreifbar macht. Ein Auf- und Übersteiger aus (unausgeführt bleibenden) österreichischen Tiefen ist Max, alles hat er erreicht mit Risiko und Energie. Noch ein paar grosse Deals, und dann er wird zu jenen gehören, die über dem Getriebe stehen. Doch erst hat er sich an der Gegenwart abzuarbeiten, sprich: an seiner Frau Lilli, der er alles verdankt, die jedoch mit seiner Höherentwicklung nicht Schritt gehalten hat und daher zurückbleiben muss.

Die Ohnmacht der Allmacht

Ohne seelische Kollateralschäden ist Max die Karriereleiter nicht hinaufgestiegen. Vielfach gespalten ist seine Persönlichkeit, und mit sichtlicher Lust charakterisiert ihn Streeruwitz in den Kategorien der Freudschen Triebtheorie. So allmächtig Max scheint, so hilflos ist er seinen frühkindlichen Trieben ausgeliefert. Mit seinen totalitären Ausscheidungs- und Einverleibungswünschen scheint er über die Anal- und Oralphase nicht hinausgekommen, während genital sein “kleiner Mann” regiert, dem die Welt ein Hohlraum ist, der sich reibungssatt um ihn zu formen hat. Lilli mit ihrem Fleisch und die Asiatinnen aus der “Blauen Pagode” mit ihren “Kinderkörperchen” werden zu Erfüllungsgehilfen eines Narzissmus, der sich seiner Obszönität sehr wohl bewusst ist. Max kann schlicht nicht anders: “Nur wenn es mehr wurde, blieb etwas. Der Erhalt brauchte diese Steigerung. Diese stete Steigerung. Und er wollte dableiben.” Als Imago der Reinheit wiederum dienen die kleinen Töchter sowie die propere Psychoanalytikerin Frau Dr. Erlacher.

“Der Lilli”, deren Hitze ihn “einst ins Geld zwang”, ist nur die Wut geblieben. Statt mit ihm die Mühsal des Alltags zu transzendieren und zur “Priesterin” seines Daseins zu werden, will sie alles. Max verabscheut sie und vergöttert sie – für ihr “grandiose Härte”, die ihn einst erregte und zähmte und die sie nun gegen ihn richtet. Den Töchtern pflanzt Lilli den Hass auf den Vater ein, im Pelzschrank versteckt sie eine Flinte, und zusammen mit ihrem neuen “Kümmerer”, dem Scheidungsanwalt Dr. Mannlicher, nimmt sie schon mal Inventar auf. “Kaputt” hat Max sie bekommen von einem Vater niederen Adels, der ihr Höschen beschnüffelte und sie schlug. Und doch ist Lilli das Gedächtnis seines Jungseins, der “Zeit des Aufstiegs, des Rasens und Keuchens, der Wettläufe und Kämpfe, Rückfälle und Siege”. Vergeblich beschwört Max die “Entscheidungsschlacht” der Trennung, bis Lilli ihm ein Polizeikommando und einen Tag Gefängnis beschert – als demütigendes “Abschiedsgeschenk”. – Der Leser vermag nicht über Max’ Schultern hinauszublicken. Die Autorin zurrt ihn fest an dessen Subjektivität und treibt ihn durch einen parataktischen Parcours aus Stummelsätzen, Ellipsen und Punkten, dessen Nähe zum Ungrammatischen nicht nur die seelische Not, sondern die Grenzen klaren Denkens offenbaren. Geradezu selbstzerstörerisch ist die Virtuosität von Maxens Selbstwahrnehmung. Die Neurose von Macht und Geld, die Manie des Sich-einwühlen- und Anhäufen-Müssens durchschaut er in den Kategorien der Psychologie, der Sexualität und der Ästhetik.

Er ist Gefangener seiner selbst (was das Spiegel-Cover aufnimmt). Die Komplizenschaft mit dem Erfolg, das Kalkül der Abhängigkeiten, die Einfühlung ins allgemeine Begehren beherrscht er ebenso wie das Jonglieren mit den Spiegelbildern und den Abspaltungen seiner selbst. Das Geld ist sein Gott und er das Medium des Marktes: “Das Geld musste gelenkt werden wie ein Pferd. Man musste auf dem Geld sitzen wie auf einem Pferd. Das Geld fühlen, wie das Pferd unter sich.”

Macher auf Menschenflucht

“Kreuzungen.” ist ein beklemmendes Porträt des Managers als Machtmensch und Melancholiker, Asozialer und Aussteiger. Bietet der erste Teil eine Zustandsbeschreibung von polemischer Härte und atemloser Dichte, flacht der zweite, mehr handlungsorientierte Teil etwas ab. Die Erholung von einer Totalrenovation der Zähne gerät Max in Venedig auf den Spuren Gustav Aschenbachs zur Abtrennung von Lilli und zur Epiphanie des Kunstschönen – im Sex und im Kot des exzentrischen Lyrikers Gianni, der sich wie eine Katze in der Palazzo-Wohnung über dem Canal Grande einhaust. Eine neue, jüngere Frau soll das weitere Glück (obligat mit Kindern, doch aus dem Reagenzglas?) richten – wobei die Ekstase arrangiert wird von der noblen Zürcher Heiratsvermittlerin Zapolska. Als sich die dargebotene englische Zuchtadelige Francesca als Teil einer Verschwörung entpuppt, findet Max aus der Gefahr zu sich selbst – und aus dem “Humanismus”, in den er sich verfangen hatte, zurück zur Tat.

“Kreuzungen.” ist Karikatur, doch die Autorin hat es sich mit ihrer Kritik nicht leichtgemacht, bewegt sie sich doch gleichermassen virtuos auf der Ebene der Ideologie- und der Sprachkritik. Auch ist es durchaus nicht so, dass das “Böse” an den Männern hängenbleibt. Man mag Max als pathologischen Fall abtun, doch Marlene Streeruwitz’ Vision der unberührbaren Kaste bleibt düster: die Macher als Getriebene, mit einer Haltung, in der sich Herrenmenschentum mit Unterwerfung, Härte mit Infantilität, Kontrollmanie mit Sentimentalität paaren. Ein Albtraum ist die schwermütige Menschenflucht ausgerechnet jener, die Romane nicht schreiben müssen, weil sie sie machen können. Es sind die Anderen, die ihr Nirwana auszubaden haben: “Die Fehler waren dann eben auch Wirklichkeit.”

Marlene Streeruwitz: Kreuzungen. Roman. Verlag S. Fischer, Frankfurt am Main 2008. 251 S., Fr. 33.80

Aus: Kultur&Geschlecht

Tim Niklas Christmann

In meiner Arbeit beschäftige ich mich mit Marlene Streeruwitz’ Hörstück aus dem Jahr 2005. Auf inhaltlicher und technisch-formaler Ebene ist Wunschzeit. ein überraschendes, unkonventionelles, ein ungewohntes Hörspiel. Es unternimmt den Versuch, sich einem anderen Sprechen zu öffnen, einem weiblichen Sprechen, und sich von patriarchalen Strukturen frei zu machen. In diesem Versuch arbeitet ein genuin politischer Gestus. Es geht in ihrer Arbeit um Wahrnehmung und Wahrnehmbarkeit. Es geht um Freiheit und Befreiung. Es geht um Handeln. Veränderung. Selbst-Erkenntnis. Selbst-Verantwortung. Selbst-Bewusst-Sein.  zur PDF Datei